CD里周杰伦一首隐藏的歌令武汉女生蒲蒲(浦蒲)开始一段恋情,却也是在这首歌的陪伴下失恋。来到香港帮欲临盘的姐姐看热带鱼店时,为了寻回失落的爱,蒲蒲决定不惜一切代价寻找对她来说是最遥远也是最明亮的梦的收有这首隐藏的歌的“周杰伦的某张神秘唱片”。
找寻唱片的过程中,蒲蒲先后 遇上二手唱片店店主宇仔(余文乐)、水晶店老板Paul(陈奕迅)、书店老板阿祖(吴大维)、时常变换名字的女的士司机和警察(吴彦祖)等等奇形怪状的人,通过他们,她逐渐对爱情哲学有了思考和感悟。
说实话对这类音乐剧电影并不太喜欢。但有一段打动到我 男主回忆自己小时候和朋友在学校里排练唱歌 说 “希望人生每一天都这样度过。”虽然长大后的生活一地鸡毛 但或许会有一件事让你愿意不跟随主流 走入那条看似体面光鲜的上升路径 为主角纯粹而美好的理想主义感动。6.5
超级被打动,创作人被看见之前漫长的孤独疲惫和那份拼命与之撕扯的热爱太让人动容了。在这个已经长久被不安与焦虑笼罩的时代,在这个充满漂泊感与随时感到有可能被放弃的时间点,人类的热情与希望很需要一些被唤醒的时刻,感谢天才与艺术。很可惜的一件事是听不到小声喧哗聊聊这部电影了。
使用音乐剧作为全片载体是对原型的最大尊重,重要的是首首好听。
老夫人的少女岁月南法线和唐顿拍电影《雨中曲》的有声电影萌发线无缝融合~男仆的故事被一剪梅~马修你还不回来大小姐要被休丹西撬走了喂~唐顿好美大家好可爱❤️
Like Mary said: I wish you well. And I hope you will be as happy as our crule world allows.
最后有点感人,加菲老了但露出脆弱一面的时候还是像小朋友
(加菲,你这么帅,还这么有才,我要怎样才能不爱你!!!)
比我想象的好很多 但是cinemgraphy过于工整了还好LMM的混乱秩序和精气神够 看到一半明白了为什么会选他当导演 因为创作的痛苦和一样做出这种开始百老汇新篇章的人过去的三十年也只有他们俩了 (看完真的在反思一些人生有那么七八年被不太健康的纽约艺术家生存模式洗脑是为什么还好现在找到了出口
加菲确实出色!那种坚持热爱同时艰苦生活的状态很令人动容。
“Stop the noise, I can’t hear myself die”
即使还是那些贵族家庭在时代变换中的琐事,但还是好看。
Another grand dinner come to its end
Jon 这个原型人物采取 Monologue 的方式代入他曾经的几部剧中台上台下 融合生活困境 友情挣扎 创作焦虑 爱情平衡 看到对角色保留了好坏两面 没有所谓的纯净化当然不错 可惜还是很难产生接近感 拍摄不易 很多因 covid 的原因无法做到更好的更逼真的效果 让很多百老汇的传奇人物都出场表演也棒 但是 Larson 的真实一生与他的几部作品都让我很疲惫 个人问题 应该是天然对 musical 的一切都太疏离了 听感视觉两个层面完全不欣赏
有说世俗的成功能给人带来不被指摘的自由,
林漫威老师咋还客串了个厨子lol 说的波多黎各语吗???? (加菲演得很好诶…………他进步好多🥺 (冬天穿多点再去后门谈恋爱吧,,,,求求,,,不愿再代,,,,,,,,,,😇
作为LMM的处女作完成度很高,加菲的表演飞跃令人惊喜,确实是对标爱乐之城的电影,一样拍三十岁前年轻人追梦的处境,一样有很多对于经典的致敬,也……不得不说,一样的通俗,感染力来自于故事外部而非故事内部。爱乐之城的感染力来自于观众自身经历和情感的代入,而这部则更针对本身就对宽街有情怀的音乐剧观众,剧情和人物本身有很多单薄的、甚至是悬浮的地方,脱离了更为真实具体的挣扎(譬如90年代艰难的LGBT运动,包括舞台上的和舞台下的),显得中二有余但悲壮不足。
【B+】
观感比1好,拍电影比招待国王可有意思太多了
加菲绝对是联合国认定的阳光大男孩,感染力很强,能看出他用了一百二十分的情感在演绎。 “牢笼还是翅膀,去问飞鸟吧。是恐惧还是爱 ,别说出答案,行动远胜于言语。”这部电影是献给35岁的乔纳森最好的礼物。
乔纳森也是幸运的,有流星划过夜空的绚烂。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved