比阳光普照好很多…疫 情背景,中年危机,家庭问题,生活中总有那么多不确定的灾难,只能慢慢适应慢慢变好,比较疑惑为啥开车骑车得画面都是那种快进的效果……ps贾静雯保养的好好,弯弯的医美可以啊
挺好看,把《新蝙蝠侠》拍得跟《教父》似的。马特·里弗斯延续了《猩球崛起3》的高水准,值得找最好的电影院刷两遍。
有被治愈。生活无常,上一秒想好好生活,下一秒就有洪水猛兽。好在最后会变成溪流,静静流淌。疫情背景加星。
892|3.5,电影带来的情感震荡完全不是人物创造的,而是在情节和观众自身的经验叠加之中产生的。钟孟宏不会写人,他擅长的是捕捉一个个可能产生真挚情感的瞬间,但却对其视而不见,转而用情节上的突转来引导观众。
蝙蝠侠找到了地毯铲,却没猜到谜语人把密码藏在地毯下面,说明他就是布鲁斯·韦恩。
蝙蝠侠作为资产阶级改良派,成功阻止谜语人发起无产阶级革命,从而成为哥谭市精神领袖。但他没能克服自身的时代局限性和阶级局限性,革命的果实最终被本土势力和保守派窃取。大洪水过后,it lies still.
以及我终于想起来陈以文像谁了,远藤宪一。最近这几个片看下来感觉他演得真好。贾静雯和王净的表演也都很吸引我。
一部孤独和生病的电影,面对生活再难唯有好好坚持
疫情在物理上疏离了病人和正常人,但是人和人之间的连接(不是陈时中说的那种)却可能早就“金属疲劳”出现裂痕。最后《红》一般的救赎
人物关系和剧情开展让人莫名其妙,很难入戏。连保罗达诺演技这么好的演员都给浪费了,他在关押室里鬼叫那几声尴尬得我脚趾抓地。
Paul dano的riddler好像毛不易的感觉啊我是一个人吗😂
蝙蝠侠和猫女没必要来这一波感情线吧,有不同于以往超级英雄的情节走向,但是诗意也只是传达了一点也没有被文艺到,而且对猫女的刻画贴那么近的展示身材还是一贯的男性凝视,依旧令人不适,就是没必要吧,反而寡姐那样自然而然依然性感十足。
疫情确实把隔阂放大了,把问题
下沉的咖喱饭像是母女关系的坠落。镜像陈时中防疫对精神的暴力。防水布夕阳本身柔和却显得诡异。看的时候一度怀疑她和丈夫有没有见过不知道是否也是幻觉。两组大人与孩子身影呼应。大提琴绷紧她焦急赶路顾不上口罩。女儿声音变小直至完全听不见观众感受了母亲遭遇的折磨。瀑布似乎预知了女儿遭受的泄洪不幸。感谢片尾的拨云见日,正如女儿衣服上的话don't swear it,疫情之下爱与希望更显珍贵。
包裹上明确写着“布鲁斯·韦恩亲启”,结果是阿福被炸伤了。
以防水工程幕布、保温遮帘、阴影笼罩建筑物的相关镜头强调内部视角,对应的是典型都市人的精神焦虑及幻觉展现;镜头推进令无表情而深不可测的脸部顶格以制造惊悚感,而在日常推进时则保持社交距离。随后的剧情发展中越来越少上述镜头,伴随着人物走出阴影的过程,直到抓蛇那场戏,危机的具象化也就意味着危机的解除,以及主角恢复正常人的身份,然而此前她的病症正因她对世界的正常反应导致,那么这场戏可以视为作者/全知者赋予的权力以让角色重获自由,凭借自己力量而不是女儿;但女儿也走过了她的个人英雄主义之路——陪着母亲面对生活,尽管有暗示她或因休学挑选不到心仪的大学,但也是侧证母女不需要借助另一个已无关系的男性脱难的一部分。结局实际上是一则「洪流冲击下会伤痕累累但仍有媒体、消防这些社会力量托底」的寓言,以丰富其主旋律面向。
好喜欢这版,视听内核耳目一新!没有热血高光、快意恩仇的叙事,而是把“侠”还原为“man”,更多在讲一袭刀枪不入的铠甲披风下,幽闭在内胆里那个脆弱、彷徨、挣扎的,有软肋的人。侠,是件碧海青天夜夜心的事,甚至是件夹缝求生、人人喊打的事,永远比人的视角看到更多黑暗,也消化更多冷酷。正义邪恶两股力量,皆由痛苦生长而来。一个主张救赎,一个主张毁灭;一个走向戒慎恐惧,一个走向仇恨癫狂。“核平索多玛”是危险且永恒的诱惑,疯狂往往假正义之名——这恐怕是侠最隐秘的恐惧,在城市的天际线与高架桥边御风来去时,他深知自己和谜语人仿佛分道扬镳的双生子,都是城市角落里的畸零人,自己脚踩边缘线,离疯子小丑不过一步之遥。帕汀森,这两年演技犹如开了光,寡言倔强的嘴角、警惕疏离的眼神,演出了英雄的宿命与悲情,不耍帅,但真的帅。
钟孟宏电影里的歌,上一次是林生祥的《远行》,这一次是陈珊妮《抉择》,都充满感染力。
乍看风格割裂,实际贴合于疗愈过程。贾静雯和小女生演技很棒,剧作上部分对白稍显尴尬。
在疫情当下看了这样一部电影。
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