1960s的美國和1980s的台灣生活也是有不少共通之處,亂撥號惡作劇果然是不分國界,呵呵……,2022.05.15
很久没有静下心看过一部电影了,很喜欢这种纯粹质朴的情感,平凡又不平凡的人们。
开篇青青草原,展现了绝美的藏区风光,也紧扣电影主题。故事讲述了一个90年代初藏区支教老师的一生。由于藏区学校的条件十分艰苦,前面几任支教老师都坚持不住离开了。影片主人公是个刚刚毕业的北京大学生,他来到学校后最初的打算也不过是坚持到3年期满,但在支教期间被藏民们的淳朴善良和区孩子们对知识的渴望所感动,最终为藏区教育奉献了自己的一生。不得不说影片讲述故事的能力较弱,全片平铺直述,故事的转折也有些生硬,但其中洋溢的满满温情依旧让人感动。尤其前半部分主人公初入藏区的生活刻画,让观众也不禁想去青春奉献一回。
他还是没从他的少年时代里走出来,也没有独属于这种动画形式的变奏,它只是一层普通的怀旧滤镜罢了
太懂这种感觉了,压根与太空科幻无关的片,而是导演对自己记忆美好的追念或者说成品。在科技发达的今日,仍然用简略纪实的动画风格去怀念那些过去的年代记忆。就犹如lana del rey在最美好的时节唱衰美国,而理查德·林克莱特则用动画重置了自己的《少年时代》。电影很好,可能会捞的各大动画电影提名,但是打动不了我的,始终是片中那些美好的美国梦,美国生活,美国童年始终离我又近又远。
美国的六十年代真有意思,这片子能把我死死固定在椅子上老老实实看完,简直就是导演自己的罗马
感觉成长就是不断破除神话的过程
属于那种拍的还行,但用宝贵的空闲时间看会后悔的类型
原来导演之前就有这种画风的动画电影尝试,电影拿了航天的背景做了那个年代的画像,很散但也很私人,比较无感
奇妙的设定,温馨的童年回忆。妈的拍得太好了。
真人转动画,画味不够有趣,但以此方抵达了小动作或入微的神情细节。穿插纪录片时代文献,在老电影/电视剧里蜻蜓点水地夹带影迷私货(居然说到两次the twilight zone),半睡半醒的小朋友透过眼睛的细缝看到了阿波罗梦。那段升空基地对白和阿波罗11里一模一样。
陪伴我度过冬令时黄昏的电影,也让我更加坚定,需要什么,年轻的身体就该去寻找什么。
感觉这样结局挺好的,人生本来就没有圆满的,唯一美中不足的地方就是男女主没有自己的孩子
站在当下的十字路口,目之所及只有痛苦与绝望,的确让人想要回望那个很傻很天真的少年时代。正是在这样的背景下,林克莱特再次用真人与动画结合的手法,在大量的生活剪影中插入一点点幻想,半真半假间带着观众回到1969年的美国,那时的一切都朝气蓬勃欣欣向荣,人们乐观地相信未来,但梦幻的少年时代,只是记忆增添的滤镜,不义战争、种族歧视与性别压迫,社会危机一直都在,一如当下,或许新的风暴正在酝酿中,只是我们是否有勇气像半个世纪前的人一样奋起反抗呢?这个只能等待时间来回答了。
那是个激动人心的年代,谁能想到这么多年过去,人类一直没能再登上月球,更不用说去探索星辰大海。我也想像导演一样讲述自己的童年时代。
时代的散文诗和个人的臆想症杂糅、拼贴,看完也仿佛经历了一场如梦似幻的太空漫游。
对比下来,当代人已经没有了共同的梦想,只有各自的世界。
现在的我其实有点分不大清,那个在阿姆斯特朗前迈出人类一小步的小孩到底是不是真实存在的。没太看出用动画的必要性,但总之,这是一部导演放开了拍给自己的电影,也是一部非常美利坚精神文化输出的电影。
我们不一定是历史的亲历者,却一定是历史的见证者。无论是以什么样的方式亲历或见证,重大历史事件中的个人情绪、家庭故事和集体记忆,一定比官方历史书写更为丰富生动,以及真实。虽是上世纪六十年代美国少年的梦想和记忆,许多看来也跟我们不无重叠。越南战争、美苏冷战、太空争霸、反黑人种族歧视运动、嬉皮士运动等大型社会变革的爆发;电视、电影、电话、唱片等媒介的兴起;甚至是音乐、时装、广告等时尚与流行文化浪潮的席卷,跟中国八零后的记忆几乎同构。CG技术的运用也让这场心灵冒险显得十分真实。
被狼追那里虽然挺艰难的,但是还是觉得有点莫名其妙的搞笑,现在的藏区应该不会这样了吧?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved