讲述平凡少女宋安乔被嫌弃自己的母亲卖入豪门抵债，而与楚家大少爷楚非远先婚后爱的故事。宋安乔主动提出离婚，却把楚非远激怒，离婚失败的二人便开始了啼笑皆非的豪门婚后生活。
有好几处台词过于书面化了 现实中没有人这么讲话 少女阿娟的背景最好补充一下 结尾那个咸鱼脚太恶俗了 和整体格调不搭 但是国漫能有一部现实题材的电影还是很难得的 最后一跃的超现实化处理把我感动到了 让人想到末路狂花的最后一跃 所以加一星（电影院里居然没人get到“我大意了 没有闪”
这种细致的现实质感太惊艳了，化解了大部分时间的无聊老套。其实最后到达情绪高点也不是因为人物，因为我完全不信，而是鼓声太燃了，画面太美了。
剧本还是不行，转折靠生硬的口号，“师母”是传统的婚后“悍妇”角色——因为追求物质而让男人放弃喜好，再因为“被男人至死是少年”感动而“通情达理”奉献自我，让人很不适。但也有亮眼的地方，从阿娟登上前往大城市的巴士那一段起，有很多感动的点。辛苦、被轻视、磨砺，都让这个人物不再悬浮，而变成了有血有肉的无数在城市里卖命的普通人的故事。高潮部分气口安排得很到位，灵动的狮子舞起来，永远向着更高去。生命有过绽放的时刻，就不会再害怕继续平淡的日常。
🎬《雄狮少年》
编剧大概看了一百部少年成长和弱鸡逆袭的片子外加10本《救猫咪》，于是照着套路分毫不差的写了一个，
动画片《雄狮少年》上院线没去看，今花了12元付费在腾讯视频上给两小鬼看。这两兄弟看得还挺认真，我陪在一旁也看得泪眼婆娑，可能我的出生和成长背景和电影主人公“阿娟”太类似。
爆赞！鼓点锵锵犹在心上。老阿姨泪流满面～立意高而不虚，结构明确疏朗，节奏紧凑无滞。人物造型略僵硬，但场景创意和表现无可挑剔，不乏细节考究。有套路，更有突破。国漫雄起，虎虎生威！
一颗星是对这个片子的评价。另一颗星是因为爱国，所以鼓励国人制作影片的不易。
看过才知道有多好 传统艺能再现辉煌
太燃了！太燃了！太燃了！近两年看过的最燃的电影！！！国漫崛起！YYDS！各种热泪盈眶！以至于我可以原谅他所有微不足道的漏洞！ 多说一句，不要说什么眼睛大小球球了！英雄无论眼睛大小都是英雄好吗！请你们自信一点！谢谢！
万达虹桥4厅。三星半，第一幕充满了浮夸的陈词滥调，像是用动画模拟港片记忆，诸如绷带手、上摩托、迟到戏不在现实基调里，但进入广州后，阶层的酸楚透过美术上的对比晕染开来——主角在家乡，废也废得田园牧歌，在城市，徒剩灰色的普通，然后被第三幕救赎，不多说了，跳在燃/泪点上，其实想想舞狮挺浮夸的，但这种浮夸有梦幻的轻盈，恰与少年心气合拍，ending太棒，作为后《乐队的夏天》电影，有回到主场之感。
片子真的很不错！外出务工真的很心酸。如果名字叫《醒狮少年》的话，我会给五颗星的。
国风主题，地方特色；细节精致，特效讲究；高燃输出，致敬平凡人；落地彩蛋、回归现实主义。把一个俗套的咸鱼翻身的故事讲得落地生根，难能可贵。唯一的遗憾就是笑点有点硬。
就最后的比赛有点看头。
周星驰元素好多啊。咸鱼翻身的老套故事果然还得用周星驰式的方式来拍才对味！从开头的市井气息，到后来高楼大厦的压迫，迎着高楼间隙中初生的一竖阳光，少年心中的鼓点越来越清晰，这令人羡慕的极致理想主义。
还是值得去电影院支持一下。@杭州嘉里百老汇
值得肯定，值得去电影院一看。没有炫酷魔幻盛大的场面，聚焦到人的理想与现实的处境本身，再结合舞狮文化的科普，更亲切了。现实风格的画风在理想和现实中来回穿插，极美的农村景象和暗沉的城市空间塑造，用“农村”与“城市”的差距与对比引导观众思考。同时又没有把“阿娟”的人物塑造的有多么的“特殊”，他就是在城市里辛勤工作的其中一个，没有刻意营造他有多么“惨”，反倒是以小见大的囊括了所有为了生活而忙碌的人们，在天台的那一场“聆听心中鼓点”的戏镜头给到广州市井生活忙碌的早晨的群像，就很好的表达了这一点。在“燃漫”的基本套路上结合中华传统文化，剧本细节处理上十分细腻得当，丰富的内涵点到而止，人物设计得都很好。结尾收得极好，爽快不拖沓，不刻意煽情，也没有主角光环。彩蛋到上海来了，期待下一部在魔都会有何风雨。
很明显有继承自黄飞鸿狮王争霸的影子，但是更现代了。少年心中的雄狮，永远激动人心。吹爆粤语版。
本片被误读或者是被污蔑绝对是值得写入电影史的一笔。它不会是第一个，也绝对不是最后一个。一个没落的被打倒过的民族在试图崛起的路上当然会遇到无数的阻力，但是来自内部的却是最致命最难以消解的。什么时候国人可以从心底接受《雄狮少年》，才是我们真正开始崛起的时刻。
很难不感动。每一场舞狮都特别漂亮，狮头又做得生动可爱威武。人生好辛苦，好无奈，但却能有那么一刻是有信念、有勇气、相信奇迹的…
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